La saison du Atelier lyrique de Tourcoing a débuté avec un concert mettant en avant trois compositeurs reconnus pour leur style minimaliste : Philip Glass, Arvo Pärt et Julia Wolfe. L’événement a été interprété par l’ensemble Miroirs étendus, dirigé par la cheffe d’orchestre Fiona Monbet, dans le cadre d’une série de concerts gratuits proposés au public. La musique minimaliste se distingue par des motifs répétitifs, des textures épurées et une attention portée à l’ambiance et à l’atmosphère plutôt qu’à un développement complexe. Le concert s’est ouvert avec le Concerto pour piano « Tirol » de Philip Glass, composé en 2000. L’œuvre a été interprétée par la pianiste Vanessa Wagner, saluée pour sa profonde compréhension du travail de Glass. Inspiré par la musique folklorique tyrolienne traditionnelle, le concerto fusionne des éléments de musique populaire avec les structures répétitives emblématiques de Glass. Il comprend un mouvement central lent, à la fois lyrique et méditatif, puisant ses thèmes dans le film The Hours. La pièce s’achève sur une conclusion enjouée, presque jazzy, qui contraste avec l’ambiance contemplative des passages précédents. Ensuite, l’ensemble a interprété Fuel de Julia Wolfe, composé en 2007. Cette œuvre pour ensemble à cordes exige une grande endurance physique des musiciens, qui doivent maintenir une tension constante tout au long du morceau. Inspirée par les ports animés de New York et de Hambourg, la musique évoque les sons de l’activité industrielle sur les docks. La cheffe d’orchestre Fiona Monbet a guidé l’ensemble à travers cette partition exigeante, soulignant l’intensité et la pulsation rythmique de l’œuvre. Le concert s’est clos avec Tabula Rasa d’Arvo Pärt, composé pour violon solo, alto, orchestre à cordes et piano préparé. Le style « tintinnabuli » de Pärt se caractérise par l’utilisation du silence, de la résonance et de simples tons évoquant des cloches. L’œuvre inclut un mouvement intitulé « Ludus », qui présente des variations où le violon, l’alto et les cordes évoluent de manière canonique. Le mouvement final, « Silentium », est une longue séquence méditative qui s’estompe progressivement dans le silence. Les solistes étaient Hélène Maréchaux au violon et Léa Hennino à l’alto.