Une pièce antique revisitée dans un contexte contemporain

Une mise en scène des Suppliantes d'Eschyle, réalisée par Charles Tordjman, réinterprète la pièce grecque antique pour interroger les enjeux actuels de l'exil et de l'asile. L'histoire, centrée sur cinquante jeunes femmes qui fuient des mariages forcés et cherchent refuge, invite à réfléchir à la manière dont les sociétés choisissent d'accueillir ou de rejeter ceux qui ont besoin de protection.

Une mise en scène mêlant éléments anciens et modernes

La production adopte une forme visuelle singulière pour le chœur, associant chant polyphonique et vidéo mettant en scène de jeunes femmes d'aujourd'hui. Ce mélange d'éléments traditionnels et contemporains souligne le caractère intemporel des thèmes abordés.

Une équipe aux multiples talents

La pièce compte de nombreux collaborateurs, parmi lesquels Pauline Masson, assistante à la mise en scène, Vincent Tordjman, pour la scénographie, la vidéo et le son, et Christian Pinaud, pour la lumière. D'autres intervenants complètent l'équipe : Florent Fouquet, pour la vidéo et le son, Cidalia da Costa et Sophie Meyer, pour les costumes, et Caroline Marcadé, pour la chorégraphie.

Une distribution comptant des interprètes et des rôles remarqués

La production réunit Céline Camara dans le rôle du Chœur, Philippe Fretun dans celui du roi Pélasgos, Julie Pilod dans celui de l'interprète, et Assane Timbo dans les rôles de Danaos et du Héraut. À l'écran, la production met en scène de nombreuses jeunes femmes ainsi que 1 300 moutons, ajoutant à la profondeur visuelle et thématique du spectacle.

Un spectacle soutenu par plusieurs institutions

La pièce est le fruit d'une collaboration entre plusieurs institutions culturelles, dont le Grand Théâtre du Luxembourg, l'Opéra-Théâtre de Metz et La Manège, scène nationale de Maubeuge. Elle remercie également le Marie Marvingt Air Club de Malzéville ainsi que M. Horry, berger.

Lieu et date de la représentation

La représentation a eu lieu à La Manège, à Maubeuge, le 6 novembre 2026, marquant l'aboutissement des efforts collectifs et de la vision créative qui ont porté ce spectacle.