Ed O'Brien, le guitariste du groupe Radiohead, a sorti son premier album solo sous son propre nom, Blue Morpho. Auparavant, il avait publié de la musique sous l’acronyme EOB, mais ce nouveau projet marque un tournant vers une expression plus personnelle. L’album s’accompagne d’un court-métrage intitulé The Three Act Play, qui sert de note d’intention et offre un pendant visuel à la musique. Dans ce film, on voit O'Brien remplir une bouteille en verre d’eau d’un ruisseau, un geste symbolique qui reflète les thèmes de l’album : la guérison et la réflexion. Blue Morpho s’inspire du parcours d’O'Brien à travers la dépression et se présente comme une captation de quelque chose de précieux, soigneusement prélevé au fil d’un flot tumultueux. L’album puise largement dans les paysages pastoraux du Pays de Galles, où le producteur Paul Epworth a su saisir les vagues émotionnelles de l’âme du guitariste. Les arrangements du compositeur estonien Tõnu Kõrvits, connu pour son admiration envers Arvo Pärt, apportent une contribution majeure à la délicatesse de l’album. Son travail ajoute une dimension spirituelle et minimaliste à la musique, renforçant son caractère méditatif. L’album bénéficie également des contributions de Shabaka Hutchings, saxophoniste et compositeur reconnu pour ses travaux dans le jazz et la musique expérimentale. Des titres comme Incantations installent une atmosphère méditative, évoluant progressivement vers une transe apaisante au moyen de mantras folkloriques. Le chant évoque parfois le style de Thom Yorke, le chanteur de Radiohead, mais avec une chaleur et une humanité plus marquées. Comparé à ses précédents travaux sous le nom d’EOB, Blue Morpho semble plus fragile, mais aussi plus convaincant sur le plan émotionnel. Le titre éponyme de l’album, Blue Morpho, tire son nom d’un papillon délicat et majestueux, symbole de transformation et de fragilité. L’album inclut deux morceaux plus courts, The Solfeggio et Thin Places, placés dans une séquence inattendue qui crée un effet de tunnel, renforçant l’immersion de l’écoute. Les titres Teachers et le final Obrigado offrent des moments de gratitude communicative, s’évanouissant dans un sentiment de dissolution. Un concert célébrant la sortie de l’album a eu lieu à la Salle Pleyel à Paris le 8 octobre, et l’album est sorti officiellement le 22 mai.