07 83 63 54 73 est une pièce de théâtre qui explore la vie de Cécile, une jeune femme de 20 ans qui exerce le métier de travailleuse du sexe sous le pseudonyme de Douce sur un site de rencontres. La pièce se concentre sur un après-midi de décembre où Douce décide de franchir toutes les limites, laissant ses clients faire ce qu’ils veulent et acceptant toutes leurs demandes. Le récit se déploie à travers un dialogue entre Douce et les messages qu’elle reçoit, révélant les fantasmes, les questions et les réactions de son entourage. La mise en scène mêle jeu d’acteurs en direct, visuels symboliques et éléments numériques pour interroger les paradoxes et les conséquences d’un acte présenté comme libre, tant pour Douce que pour son entourage. La création de cette production revient à Célia Jaillet, qui a écrit le texte et conçu la mise en scène, avec Mélodie Fourmeaux en tant que dramaturge. La distribution sur scène comprend Mélodie Fourmeaux, Fiona Julien, Paul Labourgade et Margot Laverdant Gradit. La scénographie a été réalisée en collaboration par Adèle Hamelin, Célia Jaillet et Mélodie Fourmeaux, avec l’assistance de Gwenaëlle Borde Picquet. Clément Morel s’est chargé de la construction, tandis que Célia Jaillet et Mélodie Fourmeaux ont généré les images issues de l’intelligence artificielle utilisées dans la production. Adèle Hamelin a assuré la conception vidéo, et l’éclairage a été créé par Adèle Hamelin, Célia Jaillet et Mélodie Fourmeaux. Benjamin Jeannot a conçu les costumes, et Octave Sevrin Duhamel a travaillé sur la conception sonore. Adèle Hamelin a également assuré la régie générale, tandis que Célia Jaillet gérait le son et la vidéo, et Quentin Salvant s’occupait de l’éclairage. La pièce a été produite par Le Rire D’Ariane, avec le soutien en coproduction du Théâtre 13. Le texte de la pièce a été reconnu par Artcena et la JLAAT, deux organisations majeures dans le monde du théâtre. 07 83 63 54 73 a été présentée du 2 au 14 novembre 2026 au Théâtre 13 / Glacière, un lieu emblématique des performances contemporaines en France. La distribution de la pièce a été assurée par le Bureau des Paroles, une structure française qui soutient les productions théâtrales indépendantes, avec Frédéric Poty supervisant cette démarche. Cette création invite le public à réfléchir sur des thèmes comme la liberté, le consentement et la complexité des relations humaines à l’ère du numérique. En associant le théâtre traditionnel à des technologies modernes, les créateurs cherchent à bousculer les perceptions et à susciter un débat approfondi sur la notion d’autonomie et l’impact des interactions en ligne sur l’identité personnelle.