No Country for Old Fag propose une réinvention audacieuse du personnage traditionnel du cow-boy, mêlant des éléments de la culture country à l’énergie vibrante de la musique rave des années 1990. Le spectacle met en scène des personnages hybrides et queer qui remettent en question l’image conventionnelle, hypermasculine, du cow-boy, souvent véhiculée par le cinéma et la télévision. Ce stéréotype, popularisé par l’industrie du divertissement, incarne une version romantisée de la masculinité américaine, fondée sur la conquête et le contrôle de la nature, des communautés amérindiennes et des femmes. Pourtant, cette image occulte l’histoire complexe et souvent négligée de l’Ouest américain, où une grande partie du travail était accomplie par les Buffalo Soldiers afro-américains et les personnes anciennement réduites en esclavage. Créé par Grégoire Schaller, le spectacle s’inspire d’une résidence artistique d’un mois dans le désert de Chihuahua, dans le sud-ouest du Texas. Schaller y a exploré comment le mythe du cow-boy continue d’influencer la culture moderne, tout en masquant des injustices historiques plus profondes. À travers la performance physique et la chorégraphie, l’artiste transforme les attributs emblématiques du cow-boy — chapeau à large bord et jambières — en symboles de résistance et de réappropriation. Le corps, soumis aux mouvements rigoureux de la danse en ligne, devient un terrain d’engagement critique avec ces symboles culturels. No Country for Old Fag bénéficie des contributions de plusieurs collaborateurs, dont Stéphanie Aflalo, qui apporte à la fois des perspectives externes et une performance de rap, ainsi que Darius Dolatyari-Dolatdoust, qui a conçu les costumes en collaboration avec Henrique Oliveira. La conception sonore et la production sont également assurées par Schaller et d’autres, avec le soutien de plusieurs institutions culturelles en Europe et aux États-Unis. Le spectacle aura lieu les 3 et 4 octobre 2026 à la Salle Seita à Marseille, dans le cadre du festival actoral. Il est présenté par le CCN de Grenoble et soutenu par un ensemble d’organismes culturels, dont le Centre Pompidou à Paris et Ballroom Marfa au Texas. Cet événement constitue un moment marquant de l’art contemporain, offrant une nouvelle vision qui défie les récits traditionnels et ouvre la voie à des expressions culturelles plus inclusives et libératrices.